La persistencia de la memoria de Salvador Dalí

SALVADOR DALÍ, GENIALIDAD AL LÍMITE
“La única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco”. Salvador Dalí.
Salvador Dalí fue un pintor intenso y apasionado que llevó hasta el límite la creatividad. Obsesionado con llamar la atención de las personas y ser considerado un ser superior, persiguió la genialidad continuamente, buscándola de manera desenfrenada y polifacética, interpretando numerosos personajes, realizando acciones de arte, humorísticas, raras y que se alejan de toda lógica.

Dalí era extremadamente creativo, desenvolviéndose como pintor, dibujante, fotógrafo, escultor, escritor, escenógrafo y artista audiovisual. A los quince años ingresa a la Academia de Bellas Artes de Madrid, pero es expulsado por insurrecto. Diez años más tarde, conoce a Gala, quien era esposa del poeta Paul Éluard, enamorándose fulminantemente uno del otro. Pasaron más de cincuenta años juntos, Gala era su musa inspiradora, la acompañante de sus locuras y la gestora de su obra.

En esta época, Dalí forma parte del movimiento surrealista, su fase más creativa, con una propuesta artística cargada de un peso simbólico onírico y subconsciente, la que desconcierta al espectador. Pero al poco tiempo fue expulsado del surrealismo, y es acusado de coquetear con el fascismo, hacer gala de un catolicismo delirante y sentir una pasión desmedida e irrefrenable por el dinero. Luego de aquel episodio, el pintor se dedica a cultivar relaciones con conocidos millonarios y a insertarse con éxito en los EE.UU., prólogo que cumple su objetivo al exhibir en el MOMA.

En 1982 muere Gala y Dalí se abandona a la total decadencia, aunque rodeado siempre de rumores y escándalos de diversa índole. Enfermo y postrado en una silla de ruedas, muere a los ochenta y cinco años.

LA PERSISTENCIA DE LA MEMORIA
Salvador Dalí se inspiró en pintar La persistencia de la memoria al observar la fusión del queso camembert bajo el sol de agosto.

Su composición se encuentra construida con muy pocos elementos, los que principalmente son relojes blandos. En un primer plano, a la izquierda, observamos un bloque sobre el que se disponen dos relojes y un árbol con una rama, pero sin hojas. Sobre el reloj más grande encontramos una mosca; el pequeño es un reloj de bolsillo cerrado y sobre él pasean un sinnúmero de hormigas. Del árbol se suspende un tercer reloj. En el centro de la obra aparece una extraña figura cuyo cuello se diluye en la oscuridad y parece que duerme sobre la arena. Destaca la enorme nariz, la especie de lengua que sale de ella y el ojo cerrado de largas pestañas. El artista ha colocado sobre esta figura un cuarto reloj. El contexto es una playa desierta, donde el cielo y el mar se confunden. En el fondo vemos una bahía rodeada de acantilados.
La técnica de Dalí es precisa y su dibujo es impecable. La luz cumple un papel esencial y contribuye a configurar una atmósfera onírica y delirante.


JUNTO A LOS NIÑOS DIBUJAREMOS SUEÑOS
Con los niños buscaremos conocer de manera práctica los principios del surrealismo. Un día del fin de semana, nos despertaremos y hablaremos de los sueños que tuvimos durante la noche. Pregúntenles qué soñaron, qué creen que esto significa y cuál fue la parte que más les gusto o asombró. Luego, con lápices y papel, que cada uno dibuje y pinte su sueño, para luego comentar el resultado al que llegaron.

DATO INTERNACIONAL, DALÍ: TODAS LAS SUGESTIONES POÉTICAS Y TODAS LAS POSIBILIDADES PLÁSTICAS
Hasta septiembre, en el Museo Reina Sofía, se exhibe una exposición que propone revalorizar a Salvador Dalí como pensador, escritor y creador de una exclusiva visión del mundo. A través de una selección de más de doscientas obras (pinturas, esculturas, dibujos, videos, etc.) esta muestra propone conocer el lugar que ocupa Salvador Dalí en la historia del arte del siglo XX.