Idealista

En octubre espera sacar a la luz su primer larga duración, uno más de los pasos que va dando de a poco el cantautor Charly Benavente para avanzar en el mundo de la música, un mundo que lo atrapó y ya no quiere soltar. Podría estar tranquilo en un escritorio dedicándose a la ingeniería, pero prefiere el camino largo, el camino difícil, pero también la ruta de su pasión y su locura, donde es capaz de darlo todo al subirse al escenario.

Por Soledad Posada M. / fotografía Sonja San Martín D.

Dar sin esperar recibir, sería la frase que define a Charly Benavente, músico e ingeniero que se dio a conocer masivamente en la primera temporada del programa The Voice Chile, donde logró alcanzar uno de los primeros lugares.

Aunque el programa televisivo fue un gran trampolín a la fama, Charly no se aparta de su camino y compromiso con la música que quiere entregar a su público, sobre todo al que lo sigue fielmente a los recitales o en diversas plataformas digitales, donde se pueden escuchar o descargar sus canciones, como Spotify, Itunes o Portaldisc.com

Como buen ingeniero ha hecho una empresa de su nombre y trabaja con diversos equipos de personas para implementar sus proyectos, que van desde postular a fondos para motivar a niños vulnerables a través de la música, hasta los conciertos y giras. No es tema para él si obtiene utilidades, porque cree firmemente que cuando se hacen las cosas bien, igual se convertirá en un buen negocio, solo que a largo plazo.

Lo importante en este momento, indica, es que sabe que sigue el camino correcto, su propio camino, el que quedó definido en agosto de 2013 cuando tocó por primera vez sus propias canciones en el pub El Aberno, conocido por el interés en la música de sus asistentes. Y sintió que ese era su lugar, arriba de un escenario y cantando sus composiciones. Antes de eso, solo había hecho covers o cantado en las calles de Key West, en Florida, para mantenerse, mientras estuvo en EE.UU., en 2008.

PRESENTE

Ahora, sabe que tiene que partir de Concepción para crecer como cantante y compositor, pero por el momento no abandona la escena local que es su pasión. Con recitales y giras auto gestionadas, trabaja día a día para concretar sus proyectos. El más cercano: sacar su primer larga duración en octubre de este año.

¿Cómo fue tu relación con la música en tu infancia?
Desde niño fui apegado a la música, aunque mis padres nunca fueron melómanos o grandes coleccionistas de discos. Sin embargo, gracias a mi mamá conocí a Cat Stevens y Nana Mouskouri. Pero siempre estaba esa necesidad de mover las perillas de la radio y encontrar música de mi afinidad. Michael Jackson me dejó enfermo, después recuerdo que lo vi en televisión bailando y cantando y pensé que era eso lo que yo quería hacer cuando grande, después me obsesioné con coleccionar casetes y ahí empecé a escuchar música. Mi primer casete fue Bad, de Michael Jackson.

¿En qué te ha ayudado haber estudiado ingeniería?
En todo. La ingeniería es la solución de problemas. En todos los ámbitos de la vida y del día a día tendremos problemas, el punto es que antes de estudiarla, mi posición frente a cualquier problema era el lamento, y después mi atención se centró en cómo solucionar el problema. Así es como muchas cosas de las que ahora hago tienen que ver con la ingeniería, desde como optimizo mi tiempo hasta producir mis propios eventos. No por no ejercer convencionalmente como un ingeniero (de traje, corbata y cumpliendo una rutina diaria) he dejado de desarrollar esta carrera. Todo lo contrario, me considero un emprendedor en este rubro, donde pocos tienen la visión ingenieril.

¿Qué es lo que más disfrutas al subirte al escenario?
Los nervios previos. Nunca han dejado de existir. Si algún día los dejo de sentir, entonces dejaría de tocar. Otra cosa que me gusta es cuando me doy cuenta de que el equipo completo (músicos, sonidista, visuales, manager, etc.) está funcionando igual que un reloj. Ahí uno ve que el esfuerzo que has puesto en tu trabajo no fue en vano. Y por último, el público; es genial ver las caras del público cuando cantas o transmites tu mensaje. A ellos no les importa el qué dirán, están inmersos en una masa de personas donde poco importa el de al lado, solo disfrutar de lo que está pasando en el escenario, se manifiestan sin tapujos. Cuando logro ver eso en el público me entrego a ellos sin miedo a nada.

THE VOICE

¿Qué lecciones sacas de tu paso por The Voice?
Estoy súper agradecido de lo que viví en Canal 13. Conocí gente muy bacán, pero finalmente me di cuenta de que estar en un ambiente televisivo no es lo que quiero para mi vida profesional. Sentí en algunas personas una fiebre por la exposición mediática que estábamos teniendo como concursantes del programa y eso me motivó a ver la realidad de otra forma. Valoro mucho más la honestidad en el trabajo de un artista que no busca figurar para ser popular al que sí lo hace. Prefiero tomar la senda del independiente y no vender humo.

¿Qué importancia le atribuyes a los recitales en tu carrera?
Es mi fuente principal de ingresos. La llegada de internet lo cambió todo, ahora se escucha música a través de Spotify, sin pagar nada por reproducir la música. Se hace cada vez más difícil vivir de la música, es cosa de ver la cantidad de bandas que nacen día a día. En términos mercantiles, existe una sobre oferta de música en nuestra sociedad que no está siendo cubierta completamente por la demanda, por lo tanto, es mucho más complicado direccionar una estrategia de marketing eficaz para promocionar tu música. Con los recitales cambia la cosa, porque ya no se ofrece al espectador sólo música. En lo recitales se ofrece una experiencia, show, espectáculo, lo que finalmente te diferencia del resto. El valor agregado a la música de cada artista, se logra en los recitales.

¿Quiénes son tus referentes musicales?
Referentes musicales hay muchísimos, partiendo por Elvis, Los Beatles, Roy Orbison, Spinetta, Queen. Grandes de la música “antigua” que nos enseñan lo más básico hasta referentes más actuales, como Amy Winehouse, Tame Impala, Alabama Shakes, Gustavo Cerati, etc. Lo que uno busca en un referente es que te abra la cabeza, que te enseñe a pensar y que te muestre caminos distintos al que ibas hasta antes de conocerlo. En lo local, me gusta mucho lo que está haciendo Gepe, Camila Moreno, Nano Stern, Niño Cohete, Los Insolentes y Julius Popper.

¿Cómo definirías tu música?
Siempre trato de saltarme esta pregunta. Esa responsabilidad, de ponerle nombre a la música, la tiene la prensa más que el artista, pero me la voy a jugar... mi música es un Pop/ Rock Campestre, o por lo menos lo que se viene en el disco nuevo será de ese tipo.

RSE

¿En qué consiste el proyecto de responsabilidad social que quieres implementar?
Me inculcaron como ingeniero que debía tener responsabilidad pública en cualquier empresa donde trabajase, bueno, no estoy trabajando en ninguna, pero aun así me siento con la responsabilidad de hacer algo por la sociedad, de dejar una huella. Estamos, junto a un equipo de trabajo, postulando a fondos de desarrollo regionales para realizar talleres musical/motivacional para chicos en riesgo social del SENAME. Creemos que si les mostramos una alternativa diferente a su diario vivir, ellos podrían ver una opción mucho más esperanzadora por la que moverse. Hay que tratar de aportar con un granito de arena a nuestra sociedad.

¿Qué esperas del futuro?
Espero seguir trabajando con la misma felicidad y amor hacia lo que hago, crecer y lanzar muchos discos. Me gustaría en algún minuto de mi vida establecerme en Arauco, donde me crié, o Concepción, pero a corto plazo lo veo complicado. Pretendo salir, mostrar mi música y volver a descansar, quizás armar algún restaurante en esta ciudad u otra más pequeña hacia el sur. Trabajo día a día para que la gente escuche mi música, me gustaría que se recordara, con eso sería enormemente feliz. Y por supuesto, nunca dejar de hacer música.

"Es genial ver las caras del público cuando cantas o transmites tu mensaje. Eso no tiene precio. Sus expresiones son las más primitivas en el humano”.